miércoles, 11 de mayo de 2011

Conjunto Carso y Museo Soumaya en México

Conjunto Carso

El conjunto comprende varios rascacielos al estilo minimalista de Mies Van der Rohe. Con fachadas encristaladas completamente selladas (quizá para evitar la entrada de polvo de una cementera situada a 200 metros al Poniente. En los tres primeros niveles hay tiendas comerciales que me recuerdan el pasaje comercial del Museo Louvre en París.

Carlos Slim invirtió más o menos 750 millones de dólares Pero lo importante es que revitalizó una zona de la ciudad que aunque cercana a la famosa Polanco había sido olvidada. Ahora se están construyendo más conjuntos de oficinas en la zona.

Al igual que la pirámide de Pei en París. y el museo Guggenheim de Wright en Nueva York, El museo Soumaya de Romero, contrasta fuértemente con el entorno. Las líneas curvas del nuevo museo Soumaya me recuerdan las figuras geométricas que el Arq. Francisco Centeno Ita nos hacia dibujar en la clase de Geometría descriptiva en la Facultad de Arquitectura.





Nuevo Museo Soumaya

Arq. Juan Kaye - Vicepresidente AMU - Rueda de prensa Nov. 2010

MARIO SCHJETNAN 13 09 2010

martes, 10 de mayo de 2011

Definition of Architecture. Elements of Architectural Perfection.

(A) INTRODUCTION



Architecture (Latin architectura, from Greek, architekton) is the art building according to principles which are determined, not merely by the ends the edifice is intended to serve, but by the consideration of beauty and harmony. It cannot be defined as the art of building simply, or even building well. The end of building as such is convenience, use, irrespective of appearance; and the employment of material to this end is regulated by the mechanical principles of constructive art. The end of architecture as an art, on the other hand, is to arrange the plan, masses and enrichment of structure as to impart to it interest, beauty, grandeur, unity, and power. Architecture thus necessitates the possession by the builder of gifts of imagination as well as the technical skill, and in all work of architecture properly so called these elements must exist, and in be harmoniously combined. The combination of technical wit imaginative feature s remove architecture from the precise position occupied by painting, sculpture, and music, but does this more appearance than in reality, since the greatest works of architecture must always be those in which the imagination of the artist is most plainly seen.

Like the other arts, architecture did not spring to into existence at an early period of man’s history. The ideas of symmetry and proportion which are afterwards embodied in material structure could not be evolved until at a least of moderate degree of civilization had been attained, while the efforts of primitive man is the construction of dwellings must have been first determined solely by physical wants. Only after these had been provided for, and materials amassed on which his imagination must exercise itself, would he begin to plan and erect structures, possessing not only utility, but also grandeur beauty. Before proceeding to inquire into the history of architecture, it maybe well to enumerate briefly the elements which in combination from the architectural perfection of a building. These elements have been variously determined by different authorities. Vitruvius the only ancient writer on the art whose works have come down to us, lays down three qualities as indispensable in a fine building, viz., Firmitas, Utilitas, Venustas, stability, utility and beauty. In an architectural point of view the last is the principal, though not the sole element; and, accordingly, the theory of architecture is occupied for the most part with aesthetic consideration, of principles and beauty in designing. Of such principles or qualities the following appear to be the most important: size, proportion, harmony and symmetry, ornament, and color. All other element may be reduced under one or other of these heads.

Elements of Architecture: Size; Proportion; Harmony; Symmetry

With regard to first quality [size], it is clear that, as the feeling of power is a source of the keenest pleasure, size, or vastness of proportion, will not only excite in the mind of man the feelings of awe with which he regards the sublime in nature, but will impress him with a deep sense of the majesty of human power. It is, therefore, a double source of pleasure. The feelings, with which we regard the Pyramid of Egypt, the vast monoliths at Rome, the massive temple of Sicily and the Parthenon, and the huge structure of Stonehenge, sufficiently attest the truth of this principle.

The qualities in general disposition of parts of a building which calculated to give pleasure to the beholder are proportion, harmony, and symmetry. To obtain a clear idea of general plan in order to appreciate these qualities, the best method is to contemplate the building under conditions that prevent the mind from being disturbed by the consideration of details- at a distance, for instance, or moonlight, when its out lines may be seen standing boldly out against the sky. Thus the mass of Gothic cathedral, the proportion of its parts, the outline of tower, nave, choir and lady chapel, the deep shadows which show projection of recess of its various parts, are in them selves beautiful even when there is not light enough the distinguish moldings, carvings, or tracery.

Proportion itself depends essentially upon the employment of mathematical ratios in dimension of a building. It is curious but significant fact that such proportion as those of an exact cube, or of two cubes placed side by side – dimension increasing by one half (e.g., 20 feet high, 30 wide and 45 long) – or the ratios of the base, perpendicular, hypotenuse of a right triangle (e.g. 3, 4, 5, or their multiples) – please the eye more dimension taken at random. No defect is more glaring or more unpleasant than want of proportion. The Gothic architects appear to have been guided in their design by proportion based on the equilateral triangle.

By harmony meant the general balancing of several parts of the design. It is proportion applied to the mutual relations of the details. Thus, supported parts should have an adequate ratio to their supports, and the same should be the case with solid voids. Due attention to proportion and harmony gives appearance of stability repose which is indispensable to a really fine building. Symmetry is uniformity of plan, and, when not carry to excess, is undoubtedly effective. But a building too rigorously symmetrical is apt to appear cold and tasteless. Such symmetry of general plan, with diversity detail, as is presented to us leaves, animals, and other natural objects is probably between excesses of two opposing schools.

Museo Soumaya. Interview with Fernando Romero

Architype Dialogue presents
Fernando Romero

What was the most difficult issue about working within this building type or the most unexpected challenge that may have influenced new thought in your project?

To work in this economy means needing to support cost efficiency for every single solution, and a building of this complexity requests an unlimited amount of energy.

Did this project expand or evolve your role as an architect in any way? In general, do you feel that the role of the architect is changing on current projects?

Architects need to more and more create innovative organizations where technical intelligence from different teams can be applied for solutions in buildings.

How is your building possible today in a way that it may not have been before and how have trends in technology and society inspired new thought and solutions?

Architecture is a translation of a specific context in a structure that solves functional problems.

In the context of this project, how is your office and design process being influenced by current trends in academic curricula and incoming young architects? In turn, how are current projects and processes guiding the ongoing reformulation and development of academic curricula?

The office is an open platform where innovative experiementaion is open to several different backgrounds of collaborators. We connect young, energetics, innovative design with high end technical experience.

Architype Review thanks Fernando Romero for his interview and for contributing to this collection of Architype Dialogue.

Arquitectura Contemporanea 1 de 4

ARQ. ABRAHAM ZABLUDOVSKY

Presencias del siglo: Teodoro González de León: I

La gente y sus casas: Enrique Norten: I

Arquitecto Aguistin Hernandez part2

RE ARQUITECTURA: Arquitectura y Multimedia




Arq. Alvaro Sánchez

Su padre quería que estudiara ingeniería mecánica para que continuara con la empresa familiar. Sin embargo, su tío, que era maestro albañil, le transmitió la pasión por la construcción.
Su afición por las matemáticas y la pintura influyeron para que Álvaro Sánchez González finalmente se decidiera por la arquitectura. Carrera que cursó en la Universidad Nacional Autónoma de México.


Se ha desempañado tanto en el campo de la arquitectura como en el de la docencia. Es Doctor en Arquitectura y en 2002 recibió la distinción de Profesor Emérito, prestigioso galardón otorgado por la Universidad Nacional Autónoma de México.
Experiencia y trayectoria sintetizan el trabajo de Álvaro Sánchez, quién afirma que para él la arquitectura es una actividad satisfactoria.

Dentro de su carrera tuvo la oportunidad de trabajar con Félix Candela en la construcción del Palacio de los Deportes. ¿Cómo fue esa experiencia?
Félix Candela ganó un concurso para construir el Palacio de los Deportes para las olimpiadas del 68. Él necesitaba una persona que le hiciera el desarrollo constructivo de su idea. La idea que nos dio fue esencialmente un proyecto geométrico, una cubierta con paraboloides hiperbólicos. Se contrató a un instituto de ingeniería para hacer un modelo para analizar vientos y sismos Fue sometido a presiones y a vibraciones sísmicas para poder comprobar que la estructura que proponía Candela podría resistir ambos esfuerzos. Finalmente se llegó a la conclusión que podíamos construirla sin mayores problemas. A mí me tocó trabajar como residente principal de esa obra. Yo me encargue de pasar del concepto estructural, a todos los elementos que incluyen el Palacio de los Deportes. Fueron casi dos años de trabajo: de 1966 a 1968. Prácticamente vivíamos allí en la obra. Recuerdo que mi esposa me llevaba a mis hijos los fines de semana para que no perdiéramos el contacto.


Fue una experiencia muy interesante. Mi tarea era transportar las ideas geométricas a los espacios construidos y desde entonces he hecho eso en otros proyectos interesantes.

Entre sus colaboraciones también se destaca la planeación urbana de Ciudad Lázaro Cárdenas en Michoacán.
Sí, allí participé como asesor del Fidecomiso Lázaro Cárdenas. Colaboré en el diseño arquitectónico y urbano y en la dirección de obras para 4000 viviendas y 250 hectáreas, con equipamiento urbano. Elaboré modelos matemáticos computarizados para el desarrollo urbano y para el proceso de inversión y recuperación.

El campo de la docencia ha sido otra de las disciplinas que ha explorado. ¿Cómo
fue que comenzó a desarrollarse en ella?
En 1954 la Facultad de Arquitectura, que hasta ese momento, se encontraba en el Centro Histórico, se traslada a Ciudad Universitaria. Eso significó, obviamente, un aumento de la matrícula, pero faltaban profesores. En ese sentido, los estudiantes que estábamos en quinto año de la carrera, fuimos seleccionados por nuestro rendimiento para impartir clases, luego de pasar un curso de capacitación pedagógica.


Posteriormente estuve en la Facultad de Filosofía donde estudié Filosofía de la Educación. Comencé a dar cursos de computación aplicada a la educación.
Actualmente, soy docente de tiempo completo en la Facultad de Arquitectura y también trabajo en la División de Posgrado como profesor en las Maestrías de Diseño Arquitectónico, Tecnología y Urbanismo y en Talleres de Proyectos en Licenciatura

Tengo entendido que dentro de su trabajo se destaca la digitalización de documentos ligados a la arquitectura
En este momento estamos digitalizando información que requieren los estudiantes en todas las licenciaturas de arquitectura. Los libros están excesivamente caros, exceden la capacidad de los estudiantes. Nosotros los digitalizamos en antologías o semi completos, entonces se reduce el costo. He compilado 215 discos entre los cuales hay varios libros de texto, que se entregan gratuitamente a los estudiantes y docentes.

Los libreros no están de acuerdo, por supuesto, ya que se supone que tenemos que pagar derecho de autor. Sin embargo, la UNESCO emitió un criterio sobre copyright: se autoriza a las universidades del tercer mundo a digitalizar libros, siempre y cuando, no vendan los discos sino que permitan su gratuita difusión.

Imagino que para cada arquitecto una obra muchas veces es metafóricamente hablando como un hijo. ¿Qué sucede cuándo una vez que se termina la obra, uno observa que esos edificios, con el transcurso de los años van envejeciendo y en muchos casos no se les da el mantenimiento adecuado?
Uno siente cierta preocupación cuando el edificio que uno hizo está descuidado. En una obra, siempre se determina su mantenimiento, pero lo que no se puede planear es la capacitación de las personas que administran esos edificios, ya sea condominales u oficiales. La cultura del mantenimiento no ha sido considerada importante en México, tampoco en otros países. El mantenimiento requiere esfuerzos, y dinero.

En ese orden ¿Qué importancia cobra la informática?
Básicamente, se diseñan sistemas de información para recabar datos de la vida interna de un edificio. De esa manera, se pueden tomar decisiones y mantenerlos operativos, eso se conoce como aplicación de inteligencia artificial. Computarizamos toda la información de cada máquina, de cada equipo, permitiendo tomar a tiempo decisiones para mantenerlos funcionando A su vez, se asignan fondos para ello. Generalmente un 2% del valor del edificio debe destinarse para gastos anuales de mantenimiento.


Sin embargo, como mencionaba, no existe una cultura que preserve esos edificios y con el tiempo desgraciadamente se van deteriorando.

Para finalizar, a futuro, ¿es posible pensar en una arquitectura que no sea considerada sustentable?
Pensar en una arquitectura no sustentable, seria una actitud antiética. La sostenibilidad es la nueva ética en el diseño de edificios y construcción de ciudades. Si no se toma en cuenta estamos actuando inmoralmente. Se estaría negando una realidad evidente.
Yo, desde la docencia, he promovido el diseño sustentable tanto en la Licenciatura como en el Posgrado. Todas las tesis que estoy analizando contienen dos elementos básicos: reutilización de agua y captación de energía solar.


En el futuro eventualmente se tendría que avanzar más en energía eólica y geotérmica.
Por lo tanto, es indispensable educar a los estudiantes de arquitectura en estas disciplinas.

Venice

Venice Backstage. How does Venice work? from Insula spa on Vimeo.

miércoles, 4 de mayo de 2011

An Architectural Dream

An Architectural Dream

Carlo Ratti: Architecture that senses and responds | Video on TED.com

Carlo Ratti: Architecture that senses and responds | Video on TED.com

Mario Botta




Mario Botta

Diseñó su primer casa a los 16 años de edad, aunque se desconoce si fue construida.

(1 de abril de 1943) es un arquitecto nacido en Mendrisio, cantón Tesino, Suiza.

Estudió en el Liceo Artístico en Milán y en el Instituto Universitario di Architettura (IUAV) en Venecia donde se diplomó con Carlo Scarpa. Sus ideas fueron influenciadas por Le Corbusier, y Louis Kahn con los que tuvo ocasión de trabajar durante su estancia en Venecia. Abrió su propia oficina en 1970 en Lugano.

Su estilo es fuerte y geométrico. Sus edificios son a menudo construidos con ladrillos. Su estilo particular puede ser visto en toda Suiza, particularmente en la región de Ticino y también en el Mediatheque en Villeurbanne (1988), una catedral cerca Evry (1995) y el Museo San Francisco de Arte Moderno (1994).

Desde 1996 ejerce la docencia en la Academia de Arquitectura en Mendrisio de la Universidad de Suiza Italiana.

El arquitecto dibuja y tambien habla...

"La arquitectura es para mi una actividad total, que me

influye de modo profundo y continuo, sin tregua, como

si ella fuera un órgano fisiológico de mi ser, de mis

pensamientos y de mis esperanzas. Mas que un trabajo,

es una manera cotidiana de vivir, una condición que yo

hice a mi medida y que terminó por serme congénita.

Es que operar en arquitectura significa transformar una

condición de la naturaleza en una condición de cultura".

martes, 3 de mayo de 2011

ARQ. ABRAHAM ZABLUDOVSKY

David Byrne: How architecture helped music evolve

Architecture School - Episode 1 Part 1/3

Talking about Architecture

Museo Soumaya abre sus puertas al público

photography of The Seine and Notre-Dame de Paris Panorama - photoJPL.com .::

photography of The Seine and Notre-Dame de Paris Panorama - photoJPL.com .::

photography of Eiffel Tower: Visit under the tower in photo and 360 tour - photoJPL.com .::

photography of Eiffel Tower: Visit under the tower in photo and 360 tour - photoJPL.com .::

Paris tour

Le Flâneur (music by The XX) from Luke Shepard on Vimeo.